
엘리자베트 레더러 초상
Bildnis Elisabeth Lederer
소장 개인 소장 (2025 소더비 낙찰) · 뉴욕
클림트가 그린 '가장 비싼 그림'뒤에 숨은 비밀
핵심만
- 클림트가 1914~1916년에 그린, 가장 비싼 현대 미술 작품
- 유대인 가문 출신 모델이 그림 속 패션과 상징에 숨은 이야기
- 그림 속 중국· 일본 예술 요소가 미술사적 주목을 받았음
- 전쟁과 난민, 나치의 탄압 속에서 살아남은 모델의 운명
- 클림트가 완성하지 못한 그림, 후에 야심한 경매 성공
작품 읽기
클림트는 1914~1916년에 20세의 엘리자베트 레더러를 그렸습니다. 그녀는 빈의 유대인 부유층인 레더러 가정의 딸로, 클림트가 그린 그녀의 어머니인 세라레더러의 초상화 이후 두 번째로 그린 그림입니다. 그녀는 흰색 치마와 셔츠를 입고, 풍성한 꽃무늬 셔 awl을 두르고 있습니다. 그녀의 옷은 파리의 패션 디자이너 폴 피로의 스타일을 반영하고 있습니다.
그림 속 엘리자베트는 흰색 치마와 셔츠를 입고, 풍성한 꽃무늬 셔 awl을 두르고 있습니다. 그녀의 옷은 파리의 패션 디자이너 폴 피로의 스타일을 반영하고 있습니다. 그림 뒷배경에는 중국과 일본 예술의 요소가 섞여 있습니다. 클림트는 그림 속에 중국의 문화와페키잉 오페라의 인물도 그려 넣었습니다. 그림의 색감은 클림트의 후기 스타일을 잘 보여 줍니다.
이 그림은 클림트의 후기 스타일을 잘 보여 주는 대표작입니다. 그림 속에 중국과 일본 예술 요소가 잘 섞여 있습니다. 그림 속 인물의 패션과 배경은 당시 유럽의 패션과 예술 트렌드를 반영하고 있습니다. 이 그림은 클림트가 완성하지 못한 그림 중 하나로, 후에 야심한 경매 성공을 거두었습니다.
지금 볼 수 있는 전시
매주 하나의 미술사 이야기, 인스타그램에서
전시 소식과 명작 이야기를 릴스와 카드로 먼저 만나보세요.
인스타그램 · 매주 업데이트
해설 더 읽기 · Sotheby's · Public domain
이미지: Public domain · Wikimedia Commons
최종 업데이트 2026-07-16
사업 제휴 문의
제휴·협업 제안을 남겨 주시면 검토 후 회신드립니다.
