1980년대의 예술 파동

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가라지 현대미술관이 2026년 6월 11일부터 9월 23일까지 선보이는 «1980년대의 예술 파동(Art on the 1980s Wavelength)»은 소비에트 말기 예술과 대중문화, 즉 텔레비전, 영화, 록 음악, 팝 문화 사이의 긴밀한 연결을 탐구하는 프로젝트입니다. 미술가, 음악가, 영화인을 포함한 다양한 창작 공동체가 같은 파장 위에서 함께 예술 환경을 형성했던 시기를 다루며, '긴 1980년대'라는 개념 아래 실제 10년을 넘어 1970년대 중반부터 1990년대 초반까지를 아우릅니다.

전시는 겐나디 돈스코이, 미하일 로샬-표도로프, 빅토르 스케르시스가 1975년 VDNKh 문화궁전관에서 열린 '모스크바 작가전'에서 선보인 퍼포먼스 〈해칭 스피릿〉의 재구성으로 문을 엽니다. 이는 소련 전시에서 작가가 과정 중심 작업을 선보인 최초의 사례로, 이후 10년간 러시아 현대미술이 이동적이고 상호작용적인 방향으로 발전하며 국제 미술계와 점차 동조화되는 흐름을 예고했습니다.

1980년대에 언더그라운드 미술은 공공 공간으로 나오기 시작했습니다. 작가들은 아파트 전시에서 벗어나 폐건물로 이동해 모스크바의 호홀롭스키 골목 '데츠키 사드(유치원)'나 푸르만니 골목 스튜디오, 레닌그라드 보이노바 거리(현 슈팔레르나야)의 철거 예정 건물 '아사 갤러리' 같은 최초의 스쿼트를 조직했습니다. 1982년 레닌그라드 키로프 문화궁전에서 열린 실험시각예술협회(TEII)의 첫 공인 전시에서 티무르 노비코프와 이반 소트니코프의 도발적인 〈제로 오브젝트〉가 여전히 스캔들을 일으켰던 반면, 1986년 모스크바의 제17회 청년미술전은 공식 미술과 언더그라운드 미술을 동등하게 다루었고 같은 해 거리 액션 '비차를 위한 예술, 혹은 상업에 맞서는 예술'은 '불도저의 시대는 끝났다'는 것을 확인시켰습니다.

이러한 변화는 전시 공간을 넘어서까지 영향을 미쳤습니다. 세르게이 솔로비요프 감독의 영화 〈아사〉는 음악, 영화, 새로운 예술과 문화를 하나로 묶은 시대의 상징이 되었으며 '아버지 세대의 전통'과의 단절과 새로운 세대의 등장을 알렸습니다. 모스크바에서는 이고리·글렙 알레이니코프 형제 등이 이끈 평행적인 영화 흐름이 형성되었고, 레닌그라드의 뉴 컴포저스 같은 작가들의 뮤직비디오 실험에도 영화적 실험이 반영되었습니다. 전시는 가라지 컬렉션 소장품과 그 밖의 작품, 주요 예술 행사의 아카이브 자료와 기록을 함께 선보이며 영화, 음악, 문학, 패션, 사회 등 5개 주제로 구성된 부대 공공 프로그램도 진행됩니다.

출처: 공식 전시 페이지 · 확인일 2026-07-14