르네상스의 마돈나 — 개인 소장품

전시 깊이 보기

푸시킨 국립조형예술박물관은 연작 개인전 프로젝트 《르네상스의 마돈나 — 개인 소장품》의 마지막 전시를 선보입니다. 7월 14일부터 관람객은 피렌체 화가 프란체스코 그라나치의 원형화(톤도) <성모자>를 처음으로 만날 수 있습니다. 이 연작은 러시아 개인 소장가들이 보유한 이탈리아 르네상스 회화 걸작을 소개해 왔으며, 성모자를 주제로 한 작품마다 각 화가가 이를 독자적으로 해석한 방식을 보여줍니다.

전시된 작품은 최근까지 피렌체 화가 안토니오 델 체라이올로의 작품으로 여겨졌으나, 실제로는 피렌체에서 활동한 훨씬 더 큰 규모의 거장 프란체스코 그라나치가 제작한 것으로 밝혀졌습니다. 새로운 귀속은 전시 큐레이터 빅토리야 마르코바에 의해 이루어졌습니다. 그라나치는 여러 작품을 원형 나무판인 '톤도'에 그렸으며, 원형 구도는 특히 르네상스 시대 토스카나·움브리아 화가들에게 사랑받았습니다. 이 그림은 1520년대 후반, 그라나치 창작의 성숙기에 제작된 것으로 추정됩니다.

빅토리야 마르코바 큐레이터는 그라나치가 레오나르도, 미켈란젤로, 라파엘로 같은 거장들과 지속적으로 교류하면서도 자신만의 독자적인 화풍을 지켰다고 설명합니다. 그라나치는 도메니코 기를란다요의 공방에서 미켈란젤로와 함께 수학했으며, 1508년 교황 율리우스 2세의 초청으로 미켈란젤로가 시스티나 예배당 천장화를 그리러 로마로 갈 때 조수로 동행했습니다. 연작의 앞선 전시로는 레오나르도 다빈치 제자의 작품, 조반니 벨리니의 <성모자>, 루카 시뇨렐리의 <성모자>가 있었으며, 각 개인전은 2주씩 진행됩니다.

프란체스코 그라나치는 레오나르도, 미켈란젤로, 라파엘로 같은 거장들과 끊임없이 교류했지만, 그 누구도 모방하지 않고 자신만의 독자적인 화풍을 지켰습니다. 그의 작품은 전통에 대한 충실함과 동시에 뛰어난 완성도, 회화 기법을 발전시키려는 노력을 보여줍니다. 플랑드르에서 유입된 유화 기법을 가장 먼저 활용한 피렌체 화가 중 한 명이기도 합니다. (빅토리야 에마누일로브나 마르코바, 미술사학 박사·푸시킨박물관 옛 거장 미술부 수석연구원, 전시 큐레이터) 공식 페이지

출처: 공식 전시 페이지 · 확인일 2026-07-14